해럴드 레이미스
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1. 개요
해럴드 레이미스는 1944년 시카고에서 태어난 미국의 배우, 코미디 작가, 영화 감독이다. 그는 유대교 가정에서 자랐으나 성인이 된 후에는 종교를 믿지 않았으며, 세인트루이스 정신병원에서 근무한 경험을 바탕으로 플레이보이 잡지에 유머 원고를 기고하며 경력을 시작했다. 레이미스는 《애니멀 하우스》, 《고스트버스터즈》, 《사랑의 블랙홀》 등 여러 영화의 각본을 쓰고 연출하며 이름을 알렸다. 그는 1980년 《캐디쉑》으로 감독 데뷔했으며, 《고스트버스터즈》에서 이곤 스팽글러 박사 역으로 출연하여 많은 사랑을 받았다. 2014년 자가면역 혈관염 합병증으로 사망했으며, 2016년 세컨드 시티에 해럴드 레이미스 영화 학교가 설립되었고, 2024년 2월 2일은 "해럴드 레이미스 데이"로 지정되었다.
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해럴드 레이미스 - [인물]에 관한 문서 | |
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기본 정보 | |
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본명 | 해럴드 앨런 레이미스 (Harold Allen Ramis) |
출생일 | 1944년 11월 21일 |
출생지 | 미국 일리노이주 시카고 |
사망일 | 2014년 2월 24일 |
사망지 | 미국 일리노이주 시카고 글렌코 |
묘지 | 샬롬 메모리얼 파크, 알링턴하이츠, 일리노이주 |
국적 | 미국 |
직업 | 배우, 코미디언, 영화 감독 |
활동 기간 | 1968년–2010년 |
배우자 | 에리카 만 |
학력 | |
모교 | 워싱턴 대학교 세인트루이스 |
경력 | |
활동 기간 | 1969년 - 2014년 |
가족 | |
배우자 | 에리카 만 |
자녀 | 4명 |
수상 | |
영국 아카데미 영화상 | 오리지널 각본상 (1993년, 《사랑의 블랙홀》) |
2. 생애
해럴드 레이미스는 1944년 11월 21일 일리노이주 시카고에서 유대인 가정에서 태어났지만, 성장 후에는 종교를 갖지 않았다.[2][3][4][5][6][7][8] 센 고등학교와 워싱턴 대학교를 졸업했다.[9][10][21] 대학 시절 패러디 희곡을 쓰기 시작했으며, 베트남 전쟁 징집을 피하기 위해 메스암페타민을 복용하기도 했다.[12][21]
대학 졸업 후 정신병원에서 7개월 동안 근무한 경험을 바탕으로, 훗날 영화계에서 배우들과의 관계에 도움이 되었다고 회고했다.[10] 시카고로 돌아와 임시 교사, TVTV 활동, ''시카고 데일리 뉴스'' 프리랜서 기자를 거쳐 ''플레이보이 잡지'' 농담 편집자로 일하며 부편집장까지 승진했다.[13][14][15][10][16]
1972년 세컨드 시티로 복귀, 존 벨루시의 조력자 역할로 활동하다 1974년 빌 머레이 등과 함께 ''내셔널 램푼 라디오 아워(The National Lampoon Radio Hour)''에 참여했다.[21] 이후 ''내셔널 램푼 쇼(The National Lampoon Show)''를 거쳐 캐나다 스케치 코미디 ''세컨드 시티 텔레비전(SCTV)''에서 활동했다.[17][18] 1984년에는 음악/코미디/버라이어티 쇼 ''The Top''을 총괄 제작했다.
영화계에서는 ''내셔널 램푼의 애니멀 하우스'' 시나리오를 시작으로, ''미트볼'' 공동 집필, ''캐디쉑'' 감독 데뷔 등 성공적인 경력을 쌓았다.[21] 1984년 댄 애크로이드와 함께 쓴 ''고스트버스터즈''는 큰 성공을 거두었고, 레이미스는 닥터 에곤 스팽글러 역으로 출연했다.[20] 이후 ''고스트버스터즈 2''에서도 같은 역을 맡았으며, ''사랑의 블랙홀''은 그의 대표작으로 꼽힌다.[21]
제임스 L. 브룩스의 ''이보다 더 좋을 순 없다''(1997), 저드 애파토우의 ''사고친 놈''(2007) 등에 조연으로 출연하기도 했다.[22] 2009년에는 세 번째 ''고스트버스터즈'' 영화를 계획했으나,[24][25] 2016년 폴 페이그 감독의 ''고스트버스터즈''가 제작되었고, 레이미스의 흉상이 등장한다. 2021년 ''고스트버스터즈: 라이프 애프터''는 그에게 헌정되었다.
1967년 앤 플롯킨과 결혼하여 딸 바이올렛을 낳았고, 1984년 이혼했다.[2][21][26] 1985년 에이미 헤커링 사이에서 딸 몰리를 얻었으며,[27] 1989년 에리카 만과 재혼하여 두 아들을 두었다.[28][2] 인본주의 신념을 가졌고, 불교와 달라이 라마의 영향을 받았다. 시카고 컵스 팬이었으며, 펜싱, 드럼 연주, 기타 연주 등 다양한 취미를 즐겼다.[29][30][21]
2010년 자가면역 염증성 혈관염 합병증으로 걷지 못하게 되었고, 2011년 재발 후 투병하다 2014년 2월 24일 69세로 사망했다.[31] 버락 오바마 대통령은 성명을 통해 그의 영화가 권위에 대한 의문, 약자 응원, 해피 엔딩에 대한 믿음을 담고 있다고 평가했다.[33][34] 빌 머레이는 제86회 아카데미 시상식에서 그에게 헌사를 바쳤다.[35][36]
2. 1. 초기 생애
레이미스는 1944년 11월 21일 일리노이주 시카고에서 태어났다.[2] 그의 부모 루스(결혼 전 성씨: 코키, 1919–2001)와 네이선 레이미스(1915–2009)는 시카고 서쪽에 있는 Ace Food & Liquor Mart를 소유했다.[21] 레이미스는 유대교 가정에서 자랐지만,[3][4][5][6] 성인이 된 후에는 어떤 종교도 믿지 않았다.[7][8] 1958년 6월 스티븐 K. 헤이트 초등학교를 졸업했고, 1962년에는 시카고 공립학교인 센 고등학교를 졸업했으며, 1966년에는 미주리주 세인트루이스에 있는 워싱턴 대학교를 졸업했다.[21][10] 그는 워싱턴 대학교에서 제타 베타 타우 동아리의 알파 시 챕터의 회원이었다.[11]그 후 레이미스는 세인트루이스의 정신병원에서 7개월 동안 일했다. 그는 그곳에서의 경험이 훗날 할리우드에서 배우들과 일할 때 좋은 준비가 되었다고 말했다. 또한, 불안, 슬픔, 두려움, 분노와 같은 감정들에 대처하는 방법을 배울 수 있었으며, 이는 감독뿐만 아니라 사업가로서도 도움이 될 것이라고 덧붙였다.[10]
레이미스는 대학에서 패러디 희곡을 쓰기 시작했는데, 훗날 그는 자신의 내면을 그루초와 하포를 합쳐놓은 것 같다고 묘사했다. 그는 그루초처럼 재치를 무기로 상류층을 공격하고, 하포처럼 익살스러운 매력을 보여주면서도 묘하게 섹시하다고 말했다.[21] 그는 베트남 전쟁 징병을 피하기 위해 메스암페타민을 복용하여 징병 신체검사에서 탈락했다.[12]
세인트루이스에서의 활동 이후, 레이미스는 시카고로 돌아와 1968년에 빈민 지역의 로버트 테일러 홈스 공공 주택 단지에 있는 학교에서 임시 교사로 일했다.[13] 그는 또한 대학 친구인 마이클 샴버그가 이끄는 게릴라 텔레비전 집단인 TVTV와 관계를 맺었으며, ''시카고 데일리 뉴스''에 프리랜서로 글을 썼다. 그는 샴버그처럼 지역 신문의 통신원이 될 수 있다고 생각하여 시험 삼아 글을 써서 '시카고 데일리 뉴스'의 예술 & 여가 섹션에 제출했고, 연예 기사를 의뢰받았다.[14] 게다가 레이미스는 시카고의 세컨드 시티 즉흥 코미디 극단에서 공부하고 공연하기 시작했다.[15]
레이미스의 신문 기고는 그가 ''플레이보이'' 잡지의 농담 편집자가 되는 계기가 되었다.[10] 그는 프리랜서로 글을 몇 편 쓴 후, 잡지사에 전화를 걸어 일자리를 문의했다. 마침 초급 직책인 파티 농담 편집자 자리가 비어있었고, 그의 글을 마음에 들어 한 편집자는 독자들이 보낸 농담을 다시 써보라고 제안했다. 레이미스는 이미 세컨드 시티 워크숍에 다녔고, 마이클 샴버그와 함께 대학에서 코미디 쇼를 썼던 경험이 있었다.[14] 레이미스는 결국 부편집장으로 승진했다.[16]
2. 2. 경력
레이미스는 대학에서 패러디 희곡을 쓰기 시작했다. 그는 베트남 전쟁 징병을 피하기 위해 메스암페타민을 복용하여 징병 신체검사에서 탈락했다.[12]1968년 시카고로 돌아와 빈민 지역의 로버트 테일러 홈스 공공 주택 단지에 있는 학교에서 임시 교사로 일했다.[13] 게릴라 텔레비전 집단인 TVTV와 관계를 맺었으며, ''시카고 데일리 뉴스''에 프리랜서로 글을 썼다.[14] 시카고의 세컨드 시티 즉흥 코미디 극단에서 공부하고 공연하기 시작했다.[15]
레이미스는 ''''플레이보이'' 잡지''의 농담 편집자가 되었다.[10] 결국 부편집장으로 승진했다.[16] 1972년에 세컨드 시티로 돌아와 존 벨루시의 조력자 역할로 활동했다. 1974년, 벨루시, 빌 머레이와 함께 뉴욕 시로 가서 ''내셔널 램푼 라디오 아워(The National Lampoon Radio Hour)''를 작업했다.[21]
이후 레이미스, 벨루시, 머레이 등은 ''내셔널 램푼 쇼(The National Lampoon Show)''에 출연했다.[17] 레이미스는 캐나다의 스케치 코미디 텔레비전 시리즈 ''세컨드 시티 텔레비전(SCTV)''의 첫 3년(1976–1979) 동안 출연자이자 수석 작가로 활동했다.[18] ''새터데이 나이트 라이브(Saturday Night Live)''의 작가 제안을 받았지만, ''SCTV''를 계속하기로 결정했다.[16]
1984년, 레이미스는 음악/코미디/버라이어티 텔레비전 쇼 ''The Top''을 총괄 제작했다. 게스트 스타로는 로드니 데인저필드, 체비 체이스, 댄 애크로이드 등이 출연했다.
레이미스는 영화 경력을 쌓기 위해 ''SCTV''를 떠나 ''내셔널 램푼의 애니멀 하우스''의 시나리오를 썼다. 1978년에 개봉한 이 영화는 1.41억달러를 벌어들였다.[21]
그는 1981년 ''헤비 메탈''의 "So Beautiful & So Dangerous" 부분에서 제이크 역으로 목소리 연기를 했다.
레이미스는 빌 머레이가 출연하는 코미디 영화 ''미트볼''을 공동 집필했다. 그의 감독 데뷔작은 ''캐디쉑''이었으며, 이 영화 역시 상업적으로 성공했다.
1982년, 레이미스는 존 케네디 툴의 책 ''멍청이들의 연맹''의 영화 각색을 감독할 예정이었지만, 프로젝트는 중단되었다.[19] 1984년, 레이미스는 댄 애크로이드와 함께 ''고스트버스터즈''의 각본을 공동 작업했는데, 이 영화는 역대 최고의 코미디 히트작 중 하나가 되었으며, 레이미스는 여기서 닥터 에곤 스팽글러 역으로 출연하기도 했다.[20] 1989년 속편 ''고스트버스터즈 2''에서도 이 역할을 다시 맡았다. 그의 영화 ''사랑의 블랙홀''은 그의 "걸작"으로 불린다.[21]
레이미스는 제임스 L. 브룩스의 ''이보다 더 좋을 순 없다'' (1997)와 저드 애파토우의 ''사고친 놈'' (2007)에서 조연으로 출연했다.[22]
2004년, 레이미스는 버니 맥-애쉬튼 커쳐 주연의 영화 ''게스 후''의 연출 제안을 거절했다. 같은 해에 저예산 영화 ''아이스 하비스트'' 촬영을 시작했다. 2004년, 레이미스의 감독료는 500만달러였다.[21]
레이미스는 엠마 골드만에 관한 영화를 만들고 싶어했다.[23]
2009년, 세 번째 ''고스트버스터즈'' 영화를 계획했다.[24],[25] 2016년에 ''고스트버스터즈''가 제작되었고, 폴 페이그가 감독했다. 이 영화에서 레이미스의 청동 흉상을 볼 수 있다. 2021년, ''고스트버스터즈: 라이프 애프터''가 개봉되었고, 사후에 그에게 헌정되었다.
일리노이 주시카고 출신[48]으로 워싱턴 대학교를 졸업했다[49]。 재학 중에는 마르크스 형제의 패러디 극본을 집필하기도 했다[50]。
대학 졸업 후에는 세인트루이스의 정신병원에서 약 7개월 동안 근무했다[51]。 그 후 시카고로 돌아와 임시 교사로 일하다가, 대학 친구인 Michael Shamberg|마이클 샴버그영어의 권유로 Chicago Daily News|시카고 데일리 뉴스영어의 기사를 프리랜서로 집필했다[52]。 이를 계기로 남성 잡지 『플레이보이』에 유머 원고를 집필했다.
1972년, 시카고 코미디 그룹 "세컨드 시티"로 돌아갔다. 1974년에는, 존 벨루시나 빌 머레이 등과 라디오 프로그램 『The National Lampoon Radio Hour|내셔널 램푼 라디오 아워영어』에 출연했다. 이후, 『Second City Television|세컨드 시티 텔레비전영어』에서 약 3년 동안, 작가 겸 코미디언으로 활약했다[53]。
1978년, 『애니멀 하우스』의 각본을 집필하며 할리우드에 진출했다. 1980년 『볼스 볼스』로 영화 감독 데뷔를 하였고, 이듬해 공개되어 제작도 겸한 『파라다이스 아미』로 영화에 첫 출연했다. 1984년, 빌 머레이와 댄 애크로이드와 함께 주연을 맡았고, 각본도 집필한 『고스트버스터즈』가 대히트를 기록했다.
이후에도 코미디 작품을 발표했으며, 『애널라이즈 미』에서 각본과 감독을 담당했고, 『이보다 더 좋을 순 없다』 등에 배우로 출연했다.
2010년 5월, 자가면역 질환이 악화되어 염증성 혈관염으로 인한 합병증을 일으켰다. 2011년 후반부터 재발하여 투병 생활을 이어갔으며, 2014년 2월 24일, 자가면역성 염증성 혈관염으로 사망했다[54][55]。
『고스트버스터즈』의 리부트 작품인 『고스트버스터즈』의 엔드 크레딧에는 해럴드 라이미스에게 헌정한다는 문구가 있다. 또한, 『고스트버스터즈』와 『고스트버스터즈 2』의 속편인 『고스트버스터즈: 애프터라이프』 엔드 크레딧 앞부분에도 해럴드에게 헌정한다는 문구가 있다.
2. 3. 개인사
레이미스는 1944년 11월 21일 일리노이주 시카고에서 태어났다.[2] 부모는 루스(결혼 전 성씨: 코키, 1919–2001)와 네이선 레이미스(1915–2009)였으며, 네이선은 시카고 서쪽에 있는 Ace Food & Liquor Mart를 소유했다.[21] 유대교 가정에서 자랐지만,[3][4][5][6] 성인이 된 후에는 어떤 종교도 믿지 않았다.[7][8] 1958년 6월 스티븐 K. 헤이트 초등학교를 졸업했고, 1962년에는 시카고 공립학교인 센 고등학교를 졸업했으며,[9] 1966년에는 미주리주 세인트루이스에 있는 워싱턴 대학교를 졸업했다.[21][10] 제타 베타 타우 동아리의 알파 시 챕터 회원이었다.[11]이후 세인트루이스의 정신병원에서 7개월 동안 일했다. 그는 그곳에서 일한 경험에 대해 다음과 같이 말했다.
1967년 7월 2일,[2] 샌프란시스코 출신의 예술가 앤 플롯킨과 결혼하여 딸 바이올렛 레이미스 스틸을 두었다.[21][26] 배우이자 ''고스트버스터즈''의 공동 출연자인 빌 머레이는 바이올렛의 대부이다.[21] 레이미스와 플롯킨은 1984년에 별거했고 나중에 이혼했다.[21]
1985년 감독 에이미 헤커링 사이에서 딸 몰리 이스라엘(직업적으로는 몰리 헤커링으로 알려짐)을 낳았는데, 당시 헤커링은 배우 겸 감독 닐 이스라엘과 결혼한 상태였다.[27]
1989년 감독 다니엘 만과 배우 메리 캐슬린 윌리엄스의 딸 에리카 만과 결혼했다.[28] 1990년과 1994년에 두 아들 줄리안 아서와 다니엘 헤이즈를 낳았다.[2]
인본주의적 신념을 유지했지만, 에리카의 불교적 배경은 그의 남은 생애 동안 그의 철학에 큰 영향을 미쳤으며, 달라이 라마와 친구가 되었다.
시카고 컵스의 팬이었고, 1990년대 후반에 로스앤젤레스에서 시카고로 이사 왔을 때 리글리 필드에서 경기를 관람하곤 했으며, 때로는 "Take Me Out to the Ball Game"의 7회말 휴식에 참여하기도 했다.[29][30] 취미는 펜싱, 의식용 드럼 연주, 어쿠스틱 기타 연주, 펠트 양털로 모자 만들기였으며, 텔레비전에서 스키어들을 보면서 스스로 스키를 배웠다.[21]
2. 4. 사망
2010년 5월, 레이미스는 자가면역 염증성 혈관염으로 인한 합병증으로 감염되어 걷지 못하게 되었다. 다시 걷는 법을 배운 후 2011년 말에 질병이 재발했다.[31]2014년 2월 24일, 시카고 노스 쇼어에 있는 자택에서 이 질병의 합병증으로 69세의 나이로 사망했다.[31] 이틀 뒤 가족, 친구, 댄 애크로이드, 체비 체이스, 유진 레비, 데이브 토마스, 데이비드 파스퀘시, 앤드루 알렉산더, 존 벨루시와 버나드 샐린스의 미망인을 포함한 여러 협력자들이 참석한 가운데 비공개 장례식이 거행되었다. 그는 알링턴 하이츠에 있는 샬롬 메모리얼 공원에 묻혔다.[32]
레이미스가 사망하자 당시 대통령 버락 오바마는 성명을 발표하며 "우리가 그의 영화—''동물 농장''과 ''캐디쉑'', ''고스트버스터즈''와 ''사랑의 블랙홀''—를 볼 때, 우리는 단지 배꼽 빠지게 웃은 것만이 아니었습니다. 우리는 권위에 의문을 제기했습니다. 우리는 아웃사이더와 동일시했습니다. 우리는 약자를 응원했습니다. 그리고 그 모든 것을 통해 우리는 해피 엔딩에 대한 믿음을 잃지 않았습니다."라고 말했다.[33] 그는 ''캐디쉑''의 대사를 언급하며 "그가 완전한 의식을 얻기를" 바란다고 말하며 성명을 마쳤다.[34]
레이미스와 오랜 협력자였던 빌 머레이는 ''사랑의 블랙홀'' 촬영 중에 불화를 겪었는데, 레이미스는 머레이가 당시 자신의 삶에서 겪었던 문제와 영화의 전반적인 방향과 분위기에 대한 둘 사이의 창의적인 차이 때문이라고 말했다. 그들은 20년 넘게 서로 말을 하지 않았다. 레이미스의 딸 바이올렛에 따르면, 레이미스가 사망하기 직전, 머레이는 그의 형제 브라이언 도일-머레이의 권유로 도넛 한 상자와 경찰 호위를 받으며 그를 찾아가 화해했다. 그 당시 레이미스는 말을 거의 못하는 상태였고, 머레이가 몇 시간에 걸쳐 주로 이야기를 했다.[35] 머레이는 제86회 아카데미 시상식에서 레이미스에게 헌사를 바쳤다.[36]
스티븐 콜베어는 자신의 쇼 ''콜베어 리포트''의 한 에피소드에서 레이미스에게 헌사를 바쳤다. 콜베어는 "안경을 쓴 책벌레 같은 젊은이로서, 나는 롤모델을 찾고 있었고, 해롤드 레이미스를 골랐을지도 모릅니다."라고 말했다. 그는 그에게 감사를 표하며 쇼를 마쳤다.[37]
3. 작품 세계
레이미스는 영화 경력을 쌓기 위해 SCTV를 떠나 잡지 내셔널 램푼의 더글러스 케니와 함께 시나리오를 썼다. 이는 결국 내셔널 램푼의 애니멀 하우스가 되었고, 크리스 밀러가 세 번째 공동 작업자로 합류했다. 이 영화는 시끄러운 대학 기숙사와 대학 학장 사이의 갈등을 그렸으며, 당시로서는 외설적인 유머를 선보였다. 애니멀 하우스는 "코미디 영화의 모든 흥행 기록을 깨뜨렸"고 1.41억달러를 벌어들였다.[21]
1981년에는 헤비 메탈의 "So Beautiful & So Dangerous" 부분에서 제이크 역으로 목소리 연기를 했다.
이후 레이미스는 빌 머레이가 출연하는 코미디 영화 미트볼을 공동 집필하여 상업적 성공을 거두었다. 이는 머레이와 레이미스 사이의 여섯 편의 영화 협업 중 첫 번째 작품이었다.[21] 그의 세 번째 영화이자 감독 데뷔작은 캐디쉑으로, 체비 체이스, 로드니 데인저필드, 테드 나이트, 빌 머레이가 출연했으며, 케니 및 브라이언 도일-머레이와 함께 집필했다. 캐디쉑은 레이미스의 이전 두 영화와 마찬가지로 상업적으로 성공했다.
1982년, 레이미스는 퓰리처상 수상작인 존 케네디 툴의 책 멍청이들의 연맹 영화 각색을 감독할 예정이었으나, 프로젝트는 중단되었다.[19] 1984년, 레이미스는 댄 애크로이드와 함께 고스트 버스터즈의 각본을 공동 작업했는데, 이 영화는 역대 최고의 코미디 히트작 중 하나가 되었으며, 레이미스는 여기서 닥터 에곤 스팽글러 역으로 출연하기도 했다.[20] 그는 1989년 속편 고스트 버스터즈 2에서 이 역할을 다시 맡았다.
그의 영화는 "미국적인 것이 분명한 장난기 어린 선의"로 "제도적 삶의 우쭐함을" 공격하는 것으로 유명하며, "레이미스 특유의 짓궂은 격려"와 엉성함, 즉흥 연주 또한 그의 작품에서 중요한 측면이었다.[21]
3. 1. 주요 작품
원제'National Lampoons Animal House''
Meatballs
Caddyshack
Stripes
'National Lampoons Vacation''
Baby Boom
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니시자와 토시아키 (TV 아사히)
오가와 신지 (후지 TV)
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Ghostbusters II
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